这些年来我对自然雕塑进行了一些探索，下面分两个部分介绍一下自然雕塑。
　　一、自然雕塑是把雕塑造型与天然造型结合在一起，对天然材料的雕塑，如对天然树干、枝节、根的雕刻，天然纹理色彩的运用雕刻，天然怪石、卵石的雕刻。
　　自然雕塑与雕塑相比较有许多共同的特点，也有一些异处。相同都是在三度空间的立体形式中再现生活，用物质性的实物形式来塑造形象；相异就是取自天然，少加人工行为，以充分利用天然和发挥天然的特性为原则；审美特性视觉也不同，从无数个视觉上去看，很少有雕塑的对称匀衡性，更趋于自然化。
　　自然雕塑与根雕的异处是：在材料选择上更加广泛自由，它可以是根、是干、是枝、是节、是块疤，还可以是不同木材、石材、纹理色彩的运用，偏重雕塑语言，如体量感，整体感，繁杂轻浮物像不明的弃之，它可以是局部具象的、抽象的、具象的；与根雕相似之处，都是取自天然材料，以利用和充分发挥天然特性为原则。
　　优秀的雕塑作品能给人以真实的生命感，它能使无生命的余同、石、木泥等变得令人感到肌肤的温暖。
　　雕塑的体裁有纪念性雕塑，园林、建筑装饰雕塑，室内陈设雕塑等。雕塑的样式有头像、胸像、半身像、全身像、群像等。雕塑大体分为圆雕和浮雕两种形式。两种形式相结合，还有圆浮雕(工艺装饰)、圆浮结合雕(多属大型群像)。浮雕还可分高浮雕、浅浮雕、镂空浮雕、刻雕等，自然雕塑多属圆雕，也可有浮雕。
　　雕塑由于使用的材料不同，各种材料所追求的艺术感觉及表现手法也各异。如把材料的色彩、纹理、纤维、坚硬、柔、韧加适当的处理，方得其所长。自然雕塑在理论上及艺术上处理方．法上与雕塑基本是相同的。
　　对树干、枝节、根的雕刻，是按照所采集的自然材料形态进行构思，从它们那天然的树干、枝节、根的块疤，残枝朽条及木质的颜色与层次特点中，精心酝酿各种优美的艺术形象，经过必要的取舍加工，化腐朽为神奇，曲丑呈美，变无生命为有生命。如：《力的较量》就是根据一个完整的多枝树干构思成的；《山里情》密密麻麻的痕块恰如藏族或其它少数民族的皮袄或披毯；《高原之舟》树根上的枝桠及树根枯老的质地颜色，准确地表现了高源之舟--牦牛的体态。而对怪石、卵石的雕刻，则是根据石头的奇形怪状创造出适合于石头形状的艺术形。
　　刻老人的石质坚硬粗糙色深，而刻少女的石块圆润光滑。如：金沙江玩石欣赏系列，《镜中的女人》、《唐人女士》、《老翁》等，怒江玩石欣赏系列，《迎客松》、《新疆少女》、《玉龙雪山》等。
　　自然雕塑可以综合许多艺术形式的表现手法，它要求艺术处理严谨而多样化，它要求作者的艺术修养水平广博而深厚，它最能锻炼作者的观察、想象、分析和处理的综合思维能力。
　　自然雕塑的题材十分广泛，人物、动物、花鸟、鱼虫都可作，最主要是要善于抓住他们的形象情趣、美感、有雕塑的特点。
自然雕塑的手法主要有三种。
　　裁截法：用高度概括的艺术手法进行简单的裁截，留下天然的一部分，不进行过多的修饰和雕刻即可完成作品的创造，如《唐吉诃德》。局部雕刻法：形象地雕刻出物象的典型部位，以局部唤起人们的想象，并引导观赏者的思维从这个局部出发伸向作品的各个部位，逐渐地完成对整个作品的理解，如：《静》。组合造型法：是以多个材料构思一件作品，取各个材料的可用部分分别裁截，然后进行巧妙地、永久性粘接，使其成为坚固的整体。如《母与子》，如果我再加上座基，使母与子联在一起，也可算组合造型法。三种方法可以灵活运用，相互补充。
一件成功的自然雕塑在处理手法上给观赏者看来应该是：不可再多雕，也不可再少雕，艺术处理要恰到好处。
　　自然雕塑风格粗犷简朴，形体上似象非象，主要追求神似及动感。少媚俗，不欺世，求物象原形随天然的形态变化，使之和谐统一。
　　我的自然雕塑不认树干、枝节、根的木质，什么都雕，只要有美可寻，就想办法把它表现出来，我一般不采用组合造型，法(城市雕塑较大型的才采用)力求浑然成体。不过分追求天然而使物象不明、不耐看，缺乏形象的美感。抽象得使内行者也无法理解。也不追求具象而破坏天然及整体，该用具象才用具象，在构思成熟后，就大胆下刀。我首先追求的是：如何使自然雕塑吸引观者，使观者想看，进而启发观者的联想，使他留恋难忘，当然要做到这样是很不容易的，再一个是追求朴实、稚拙、原始的艺术风格。
　　二、自然雕塑给予观赏者的美感是多方面的。主要的美感是：雕塑美和自然美的结合。如：中央美术学院的雕塑家，张德华同志的木雕《向往》头像，也可划为自然雕塑，那个少女的头发，就是凭借树干本身粗疏的纹理，给人以迎风抖动的印象，此作品由于刻划的成功，在1982年法国巴黎沙龙展览会获得了金奖；雕塑家贺中令作的《白山魂》杨靖予将军的石雕象，就是利用一个天然整体的石料雕成的，这件雕塑的特点是：天然与人工巧合，精雕与粗刻结合，抽象与具象结合，深邃而自然含蓄地表达了饱经风霜而烈气不消的英雄形象。此作品参加全国美展获得了银牌奖。学习雕塑的同志，多学点自然美，将会有很大好处，因为天然的东西，人工是不可能创造出来的。
　　自然雕塑可以充分发挥雕塑的表现力，有日寸也可以追求留刀的痕迹，只要合乎自然雕塑的运理是行得通的。
　　在实践过程中，你所取得的天然材料，使你很理想，甚至不需雕的必竟是少数，我们要善于多观察发现生活中的美，把理想的材料施之更加理想化，把不够理想的材料也要变为理想，这才是我们的目的，因为我们是创造美的。
　　在考察一件天然材料中，常常会有几种物象的构思，要能从中选取最佳的物象构思为制作方案，一件天然材料自成七八分，只需雕刻二、三分是常见的。雕刻时，要从整体去雕，雕刻的部分，雕到什么程度是很讲究的，如不注意，就会适得其反。世界著名的雕塑大师罗丹曾经有过这样一个故事，可以给我们受到启发：有一次，他雕了一尊巴尔扎克的肖像，雕完后，他叫来了他的学生们，问他们这雕像雕得好吗?他们回答：好呢!他又叫他们一个一个地回答，最好在什么地方?结果，他们每一个的回答，部说那双手雕得太形象了，于是，罗丹抬起雕刀就把雕像的双手砍去了，这是为什么呢?这是因为这双手与雕像整体所要表现的主体思想相矛盾。双手去掉后，用抽象表现了双手，效果更加好了。
雕完一件自然雕塑品，给观者看后，要基本知道天然材料的原形是什么样?要留给观者一定的想象余地，不能处处着刀。因为是艺术品，能给人想象、联想，能发挥观赏者的艺术联想能力。如《舞》、《山里情》从不同的角度看，有不同的艺术效果，俯视《山里情》，两个人头如同是两只小鸟栖息在巢。自然雕塑每一件作品都是世上孤品，这不难理解，因为你永远也不可能找到相同的两件天然材料。自然雕塑的艺术价值可想而知，艺术在于创造，从表现自然的丰富中求异。
　　自然雕塑美感的多样化主要在于它有多种艺术的韵味：有国画、书法的韵味，工艺美术的韵味，各种绘画表现形式的韵味，甚至有舞蹈、戏剧、音乐、诗歌等的韵味。
　　蔽开物象谈它的美感是空洞的，我还是结合自己的作品，列几个例谈谈我的感受。例如：《怒》这件作品它主要给我的美感是：顽强、反抗、拼搏、粗：仕厚重的美，鼻至尾巴，鼻至后脚形成的曲线条，柔中有刚，动式前低后高，有欲跃之势；《力的较量》给我的主要美感是：强烈运动的节奏感，力的进发与相互争胜的倔强感；《高原之丹》给我的美感是：它那绺绺下的毛与整个体态，如同是一堵铁墙，有能负重之美，它的背面还有一个藏族少女扶着它的背在与它一同行进，使我想到了藏族人民的风情，想到了藏族人民的衣服及色彩具有一种深沉从他们身上我看到了山的气质；《舞》给我的主要美感是：青春的美，通过一个舞蹈动作表现出展开青春的翅膀飞向未来；《山里情》给我主要的美感是：厚重整体感强，我仿佛在朗读一首抒情诗，诗意使我想到了弟兄情、父子情、朋友情、夫妻情，想到了我们里人的民族风情，那朴实、单纯和善良的美，时时在我心中荡漾；《美的旋律》给我的主要美感是：我好像拉开了过去时间的帘幕，听到了古代琵琶的节奏声，又好似看到了敦煌壁画，歌女的正弹琵琶和翻弹琵琶的优美舞式。对这些作品有哪些艺术韵味，观者可以去品赏。
　　这么多的论述也许使你领略到了自然的美吧?
　　雕塑应分为两部份：自然雕塑和雕塑，自然雕塑要得到发展，它可以更加丰富雕塑的语言。在当今也有个别雕塑品近同自然雕塑味的表现形式，在城市雕塑中有的雕刻家甚至在雕塑里追求自然雕塑的风格也见到了。胡振昆的竹节毛驴也是个例子，在雕塑里追求自然雕塑味，虽不能称自然雕塑，也是可以的，还可用雕塑手法临摹自然雕塑原形放大数十倍，置于城雕，它的吸引力，不会比普通雕塑差，因为人们总对那些少见和不知的事物感兴趣。