名 称： 《烟笼玉树图》 作 者： 陈录 年 代： 明朝 材 质： 绢本 墨笔 画芯尺寸： 纵137.5cm 横65.4cm

[作者简介]
陈录，字宪章，后以字行，号静斋、如隐居士，生卒年不详，明初画家，会稽(今浙江绍兴)人。能诗、善画，尤工墨梅与松、竹、兰、蕙，笔意儒雅。

名 称： 《莲蒲松荫图》 作 者： 朱瞻基 年 代： 明朝 材 质： 纸本 设色 画芯尺寸： 纵31.2cm 横54.5cm

　　《莲浦》一段画面构图简洁。墨笔写意画一硕大荷叶垂向右侧，细嫩的根茎不堪重负向右侧弯去。这种大小、粗细的画法，使观者能够感到荷叶的质感。一饱满莲蓬向左斜出，弯曲纤细的根茎上立一小鸟，小鸟的眼睛注视着前方坡岸上玲珑剔透的湖石，石下岸边有苇草及冒出土地的尖笋。作者巧妙地用低垂的荷叶衬托出小鸟的轻盈。本幅上部款书“御笔”二字。

　　《松阴》残段现存画面较好，居中部位画一苍松，松树走向呈对角线式，从右向左延伸。树干画法笔墨苍古遒劲；松枝用笔工细，繁而不乱，层次分明，晕染有度。树下画花草、坡石相衬，远山云雾缭绕。

　　《莲浦松阴图》体现了作者的恬雅性情及悠闲心态。宣宗一生仅于世三十七载，但他于政事有“清理天下军伍”，于文化“始立内书堂”，鼓励习文，并亲笔书画赐予众多功臣、雅士，这些无疑对内府的文物收藏、内廷文艺繁荣有极大的推动作用。

[作者简介]
　　朱瞻基(公元1399年—1435年)，明宣宗，宣德皇帝。在位十年，政治经济相对稳定，文化艺术较为发达。尤其是绘画的发展，内府书画的收藏，其盛况不亚于宋代宣和与绍兴两朝。宣宗本人于翰墨图书随意所在，极尽精妙。书出沈华亭兄弟（沈度、沈粲）而能于圆熟之外，以遒劲发之。于画点染写生，遂与宣和（赵佶）争胜。《明通鉴》记载，宣宗雅善绘事，尝亲画寿星图以赐大臣夏元吉，“其他图画、服饰、器用、玩好之赐无虚日”。其存世画迹除《莲浦松阴图》外，还有《鼠石图》《武侯高卧图》；书迹有《行书新春诗》《楷书雪意歌》，以上均藏故宫博物院。

名 称： 《淇水清风图》2 作 者： 夏昶 年 代： 明朝 材 质： 纸本 设色 画芯尺寸： 纵27.6cm 横200cm

　　夏昶还是一位杰出的书法家，他的书法取欧阳询的平正劲爽而摒其险绝刻厉，取虞世南的柔和遒媚而略其圆融丰艳，笔意安闲，结体匀稳。而其画竹的成功之处，就在于融入了这种法度谨严的楷书笔意。

[作者简介]

　　夏昶（公元1388年—1470年），字仲昭，号自在居士，又号玉峰，官至太常寺少卿。其善画墨竹，时称天下第一，并传播海外，“绢素一出，能令朝鲜、日本、暹罗诸国悬金争购”，有“夏昶一枝竹，西凉十锭金” 之说。

名 称： 《玉堂兰石图》 作 者： 孙克弘 年 代： 明朝 材 质： 纸本 设色 画芯尺寸： 纵135.8cm 横59cm

　　总之，画家抓住了不同物象的质，进行有对比的描绘，山石玲珑剔透而刚硬，玉兰和兰花婀娜多姿而柔媚。设色明丽温和，层次细腻，变化微妙，在纸本上更显得典雅端丽。

[作者简介]
　　孙克弘（公元1533年—1611年），字允执，华亭（今上海松江）人。以父荫官至汉阳（今属湖北武汉）太守，晚居华亭东郭草堂，从事诗文、绘画创作。擅画山水、花鸟、竹石、佛像，尤以画花鸟著名，师法沈周、陆治，兼能工笔和写意，有粗、细两种面貌，或水墨，或设色，风格淡雅。

名 称： 《桂菊山禽图》 作 者： 吕纪 年 代： 明朝 材 质： 绢本 设色 画芯尺寸： 纵100cm 横55.7cm

[作者简介]

　　吕纪（公元1439年—1505年），字廷振，号乐愚，明弘治年间（公元1488年—1505年）宫廷画家，官至锦衣卫千户和指挥同知。吕纪以画花鸟著称，其典型风格为工笔重彩画法，亦能工笔淡彩和水墨写意。所取题材多赋予吉祥富贵寓意，形式上也追求富丽华美的审美意趣，带有鲜明的宫廷艺术特色，其画风在明代宫廷花鸟画中影响最大。

名 称： 《柳禽白鹇图》 作 者： 汪肇 年 代： 明朝 材 质： 绢本 设色 画芯尺寸： 纵190cm 横103cm

　　在这幅绘画中，作者追随吴伟“江夏派”的画风并不十分抢眼，粗重的线条与洒脱的运墨只是作为一种衬托，但的确产生了良好的艺术效果，同时也表露了作者豪放不羁、飘若海云的画风，这也正是作者自号的由来。

[作者简介]
　　汪肇，公元15世纪末至16世纪初时人，活动于明成化、弘治、正德年间。字德初，号海云，安徽休宁人。擅长于山水、人物、花鸟画。其山水、人物出入于吴伟，笔墨酣畅淋漓，洒脱奔放。花鸟画受戴进影响较为明显，工笔设色与水墨写意兼备，风格劲秀飘逸。传世作品有：《起按图》《芦雁图》《柳禽白鹇图》《杨柳水禽图》等。

名 称： 《关羽擒将图》 作 者： 商喜 年 代： 明朝 材 质： 绢本 设色 画芯尺寸： 纵70cm 横83cm

[作者简介]
　　商喜（约公元15世纪），字惟吉，授锦衣卫指挥，宣德年间（公元1426年—1437年）被征入画院，擅长山水、人物、花鸟、走兽，同时，还是一位壁画高手。他的画宗法宋人，工整谨严，繁复缤纷，敷色鲜丽，气势宏阔。

名 称： 《湘君湘夫人图》 作 者： 文徵明 年 代： 明朝 材 质： 纸本 设色 画芯尺寸： 纵100.8cm 横35.6cm

[作品赏析]
　　此图根据屈原《楚辞·九歌》中“湘君”、“湘夫人”两章内容而作。传说尧帝的两个女儿娥皇、女英，同嫁舜帝为妻。舜卒后，二女殁于湘江之中，被人们称做“湘君”和“湘夫人”。
从题跋上可知，《湘君湘夫人图》底本为赵孟所作，仇英曾应文徵明之邀以此题作画，但文氏对其完成品不甚满意，自己又重新创作。此图画面简洁明快，毫无背景衬托，而纯以人物形象本身刻画性格。湘君、湘夫人身着唐装，长袖飘逸，前者手持羽扇，侧身回顾，神情生动。人物造型出自晋顾恺之的名作《女史箴图》《洛神赋图》，其形象古朴，体态修长，衣纹细劲柔韧，设色淡逸古雅。此图文徵明刻意追求的是一种“古意”，与职业画家仇英有着明显不同的审美趣好，是其早期人物画代表作。

[作者简介]
　　文徵明（公元1470年—1559年），名壁，字徵明，后以字行世，改字徵仲。家世武弁，自祖父起始以文显。其自幼习经籍诗文，喜好书画，文章师吴宽，书法学李应祯，绘画宗沈周，少时即享才名，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。然而在科举之途上却一路坎坷，从二十六岁至五十二岁次次应举均落第，之后受荐以贡生进京，待诏翰林院。五十七岁因目睹官场腐败，回归故里，潜心诗文书画，竟日不倦，“文笔遍天下”。

　　文徵明兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水，早年师沈周，后致力于赵孟、王蒙、吴镇三家，自成一格。其画风呈粗、细两种风貌：粗笔之笔墨苍劲淋漓，于粗简中又见层次和韵味；细笔布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角与变形，用笔细密，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，奠定了“吴派”的基本特色。

　　文徵明是继沈周之后的吴门画派领袖，其门人、弟子众多，形成了当时吴门地区最大的绘画流派，并成为明代绘画的主流。